Géneros Multimedia y Videojuegos

Géneros multimedia y videojuegos

 Cuando hablamos de multimedia, estamos hablando de un solo producto audiovisual que incluye texto, audio, imagen, vídeo, animación y, en algunos casos, interactividad.

 Hay una nueva versión de las obras multimedia que se llaman hipermedia, haciendo referencia a las posibilidades que ofrece su uso en internet y las posibilidades que hay de modificarlas, tanto como página web como por su interrelación con las redes sociales.

Está tan relacionada con el "marketing" que gran parte de las obras multimedia son consideradas productos más que arte.

Caso aparte es el de los videojuegos, que cada vez toman mayor protagonismo, con beneficios multimillonarios, que están permitiendo la entrada de verdaderos artistas en los productos de consumo, elevando su calidad y valor intrínseco.


Los principales géneros son:


a) Formativos: de profundización en un tema cultural (sobre arte, ciudades, historia, etc.)

Ejemplo

b) Educativos: de formación o para ayudar con diferentes discapacidades

Ejemplo

c) Publicitarios: 

Comerciales

Ejemplo

De difusión

Ejemplo

d) Informativos:  Medios tradicionales en formato digital (prensa, televisión y radio)

Ejemplo

e) Profesionales: 

Médicos

Ejemplo

Ingeniería

Ejemplo

Científicos

Ejemplo

LOS VIDEOJUEGOS

Los videojuegos, por su parte, añaden el factor interactivo a la clasificación por géneros, siendo la mecánica de juego lo que marca la diferencia entre ellos. El sistema de juego y los avances en la programación derivados de las mejoras en las diversas máquinas que han ido existiendo, ha permitido que los diseñadores pudieran avanzar en muy diversos caminos a la hora de crear sus juegos. Desde los Arcades a la Realidad Virtual, el espectro de ocio que se ha creado para los videojuegos es tan amplio que casi hay un género para cada gusto y para cada persona. 

Los géneros son los siguientes:

Acción: 

Ejemplo 

Lucha:

Ejemplo 

Beat 'em Up: Beat 'em up (también conocido como brawler o yo contra todo el barrio) es un género de videojuegos en el que se destaca el combate cuerpo a cuerpo entre el protagonista y un gran número de antagonistas.

Ejemplo 

Arcade: El término "arcade" se refiere a los videojuegos clásicos o que recuerdan a las máquinas del mismo nombre. También se usa para diferenciar a los simuladores. "Arcade", en este sentido, suele referirse a los juegos relativamente fáciles de jugar o que no responden fielmente a la

gravedad y otras fuerzas físicas reales, que era lo que predominaba como género en las máquinas. 

Ejemplo 

Plataformas: Son un género de videojuegos que se caracterizan por tener que caminar, correr, saltar o escalar sobre una serie de plataformas y acantilados, con enemigos, mientras se recogen objetos para poder completar el juego. Este tipo de videojuegos suelen usar vistas de desplazamiento horizontal hacia la izquierda o hacia la derecha.

Ejemplo

Disparos: 

En primera persona 

Ejemplo

En tercera persona 

Ejemplo 

Shoot 'em Up: Género de videojuegos en los que el jugador controla un personaje u objeto solitario, generalmente una nave espacial, un avión o algún otro vehículo, que dispara contra hordas de enemigos que van apareciendo en pantalla. Popularmente se los conoce también como matamarcianos o marcianitos. 

Ejemplo

Estrategia: 

En tiempo real: son videojuegos de estrategia en los que no hay turnos sino que el tiempo transcurre de forma continua para los jugadores. 

Ejemplo

Por turnos 

Ejemplo

De guerra (wargame) 

Ejemplo

De construcción de imperios 

Ejemplo

MOBA: Action real-time strategy (ARTS, «estrategia de acción en tiempo real»), también conocido como multiplayer online battle arena (MOBA, «campo de batalla multijugador en línea»), es un subgénero de la estrategia en tiempo real (RTS), en el que a menudo dos equipos de jugadores compiten entre sí, con cada jugador controlando un solo personaje a través de una interfaz de estilo RTS. Se diferencia de los juegos tradicionales RTS en que no hay construcción de unidades y los jugadores controlan sólo un personaje. En este sentido, es una fusión de los videojuegos de acción y los videojuegos de estrategia en tiempo real. 

Ejemplo

Gestión de tiempo: Son videojuegos de simulación donde los jugadores construyen, expanden o gestionan comunidades ficticias o proyectos con recursos limitados.

Ejemplo  

Simulaciones: 

De vehículos (coches y aviones) 

Ejemplo

De construcción (mundos, granjas, ciudades, puentes) 

Ejemplo

De vida 

Ejemplo 

Biológica 

Ejemplo

De combate 

Ejemplo

Deportivos: 

Fútbol 

Ejemplo 

Baloncesto 

Ejemplo

Olímpicos 

Ejemplo 

Fitness

Ejemplo 

Carreras

Fórmula 1 y variaciones 

Ejemplo

Rallies 

Ejemplo

Aventura: 

Conversacionales 

Ejemplo

Aventura gráfica 

Ejemplo

Mixtos (acción y aventura) Survival Horror y Sigilo 

Ejemplo

Rol: Es un juego en el que, tal como indica su nombre, uno o más jugadores desempeñan un determinado rol, papel o personalidad.

Ejemplo

Colaborativo 

Ejemplo

Competitivo (MMORPG): Los videojuegos de rol multijugador masivos en línea o MMORPG (sigla en inglés de massively multiplayer online roleplaying game), sonvideojuegos de rol que permiten a miles de jugadores introducirse en un mundo virtual de forma simultánea a través de internet e interactuar entre ellos. Consisten, en un primer momento, en la creación de un personaje y desarrollar una aventura.

Ejemplo

Con videoconferencia (Hangout) 

Ejemplo

Otros:

Sandbox: Muchas veces confundido con los mundos virtuales (como Second Life o Habbo), o los juegos mundo abierto como Grand Theft Auto, los sandbox son aquellos en los cuales se comienza prácticamente desde cero, creando prácticamente todo lo necesario para avanzar y transformar un mundo virtual propio. Son videojuegos no lineales, porque no tienen una línea de juego apenas definida.

Ejemplo

Musical 

Ejemplo

Agilidad mental (rompecabezas) 

Ejemplo

Party games

Ejemplo

Educativos

Ejemplo

• También podemos considerar si es un juego para un jugador o es multijugador, si es para una plataforma o es para navegador.

Género televisivo

Géneros televisivos

• Con respecto a los formatos de programas, existe cierta tendencia a la hibridación siendo el formato magazine uno de los más representativos. Actúa a modo de estructura contenedora y puede albergar todo tipo de contenidos: entrevistas, tertulias, secciones de información, reportajes, humor, etc.

a) Informativos :

• Flash informativo y avances informativos

Ejemplo

• Telediario: programa informativo por excelencia, ocupa la franja más importante y aunque son caros de producir, llevan el peso de la credibilidad e imagen de una cadena.

Ejemplo

• Ediciones especiales: eventos deportivos, políticos (elecciones), etc.

Ejemplo

• Opinión: tertulias, debates.

Ejemplo

• Reportajes de actualidad: p.ej. Informe Semanal y En portada.

Ejemplo

• Entrevistas a personajes de interés social, cultural, político, etc.

Ejemplo

• El tiempo / Deportes: secciones clave dentro de un Telediario, hasta tal punto que se presentan con cierta autonomía en bloques diferenciados.

Ejemplo


b) Culturales/Divulgativos :

• Documental: de cierto carácter informativo pero no necesariamente pegado a la actualidad.

Ejemplo

• Musicales: programas para divulgar la música.

Ejemplo

• Educativos: pueden estar asociados a un programa de educación formal y reglada

Ejemplo

• Otros: especializados en libros, arte, viajes, etc

Ejemplo


c) Ficción 

• Series: con tramas específicas por capítulo y tramas de larga duración.

Ejemplo

• Miniseries: series de corta duración, como Cámera Café en Telecinco.

Ejemplo

• Telenovelas: tramas continuadas entre capítulos.

Ejemplo

• Tv movies: películas producidas específicamente para televisión. No se estrenan en cine.

Ejemplo

• Cine: películas que se emiten en televisión después de un tiempo de explotación comercial en los cines.

Ejemplo


d) Entretenimiento

 • Magazines: engloba géneros diversos y sirve como formato contenedor

Ejemplo

• Galas: con actuaciones musicales, de humor, etc.

Ejemplo

• Concursos: de azar, de méritos, etc.

Ejemplo

• Talk-shows: testimonios en plató.

Ejemplo

• Reality-shows: género muy popular en los últimos años.

Ejemplo


e) Deportes 

• Programas específicos de programación regular.

Ejemplo

• Retransmisiones de competiciones: fútbol, motos, F-1, ciclismo, etc.

Ejemplo

• Eventos especiales: Juegos Olímpicos, Campeonatos del Mundo, etc

Ejemplo

cámara móvil

Iphone 7 Plus

• Resolución de 1.920 por 1.080 a 401 p/p
• Cámara dual de 12 Mpx con gran angular y teleobjetivo
• Gran angular: apertura de ƒ/1,8
• Teleobjetivo: apertura de ƒ/2,8
• Zoom óptico x2; zoom digital hasta x10

Grabación de vídeo

• Grabación de vídeo en 4K a 30 f/s
• Grabación de vídeo en 1080p HD a 30 o 60 f/s
• Grabación de vídeo en 720p HD a 30 f/s
• Estabilización óptica de imagen para vídeo
• Zoom óptico x2; zoom digital hasta x6 (solo en el iPhone 7 Plus)
• Flash True Tone con cuatro LED
• Vídeo a cámara lenta en 1080p a 120 f/s y en 720p a 240 f/s
• Vídeo en time-lapse con estabili­zación
• Estabilización de vídeo con calidad de cine (1080p y 720p)
• Enfoque automático continuo
• Permite sacar fotos de 8 Mpx mientras grabas vídeo en 4K
• Reproducción con zoom
• Geoetiquetado de vídeos
• Grabación de vídeo en formato HEVC y H.264

TÉCNICAS DE FRAGMENTACIÓN DEL ESPACIO ESCÉNICO

Plano, toma, escena y secuencia. 

Estos cuatro términos hacen referencia al punto de vista del espectador. Son aspectos de los que trata la cinematografía, la pintura, la fotografía y el cómic que tratan de conseguir la mejor manera de transmitir un mensaje de manera estéticamente satisfactoria.

El plano es la perspectiva (campo de la imagen) en la que vamos a encuadrar todos los elementos de la escena, independientemente de si hay movimiento o no. Un plano es la unidad mínima semántica con significado dentro de la narración cinematográfica. El plano es el fragmento más pequeño del lenguaje audiovisual. Se trata de la acción grabada desde un punto de vista concreto y con un encuadre específico Un plano es el equivalente a una única toma sin cortes. Dentro del sonido también hay planos que crean distancia (lejanía o cercanía) con respecto al punto de vista del espectador. Se llama plano de presencia y es la profundidad de campo del sonido.

La toma es lo que se registra, independientemente del soporte, desde que se da al botón de grabar hasta que se para de grabar. En la cinematografía capta el movimiento y en fotografía el instante. Lo que las cámaras hayan registrado se llama toma. Si no es satisfactoria o se considera que se puede cambiar algún aspecto, se realiza una segunda toma o una tercera o las que hagan falta. La toma de sonido es similar a la cinematográfica en tanto en cuanto son diversas grabaciones de un diálogo o una música que se hacen de forma consecutiva hasta conseguir la correcta.

Una escena es una parte de una obra dramática y proviene de las divisiones de las obras teatrales. Es por tanto una unidad de acción, delimitada por el espacio y el tiempo. Así, cuando cambien de lugar o se produzca una alteración en el tiempo (un flashback o flashforward), el lenguaje audiovisual nos estará indicando un diferente punto narrativo y, por tanto, el cambio de escena.

Una secuencia sería la unidad mayor de significado dentro de lo que es un elemento de una película. Puede constar de una única escena (o incluso ser menor que esta), pero la mejor manera de entenderla es verla como una colección de escenas interrelacionadas por una unidad de tiempo o una unidad de espacio. 

Los tipos de plano pueden ser:

Plano general o panorámica: Son imágenes en las que se intenta capturar la mayor parte de la escena posible.

Plano entero: En el plano figura el sujeto ocupa todo el encuadre, de la cabeza hasta los pies, también llamado “plano entero”.

Plano americano:  El plano americano o plano tres cuartos es aquel en el que la escena se divide en 4 zonas y solo escogemos 3.

Plano medio:  En este tipo de plano aparece el sujeto de la cabeza a la cintura (recuerda no cortar por articulaciones), más o menos por la zona del ombligo.

Plano medio corto:  En el plano medio corto se corta la escena por el pecho aproximadamente hasta la cabeza. La zona que se vería es la parecida a la de un busto. 

Primer plano:  En este tipo de encuadre el plano se corta en los hombros y sigue hasta la cabeza. Es el más utilizado en fotografías donde queremos resaltar el maquillaje o el rostro. 

Primerísimo plano o plano italiano: La cara del sujeto es lo más importante, el plano ocupa desde la barbilla aproximadamente hasta la mitad de la frente o un poco por encima de ella.

Plano detalle:  El plano detalle se encarga de mostrar una zona determinada de la escena, no se centra en el sujeto completo, si no en un elemento que sujete, un complemento, un solo ojo, labios, etc.

Ángulos:

Ángulo neutro o natural:  El plano frontal también es conocido por “plano neutro o normal“. La cámara se coloca paralela al suelo,  justo delante del modelo y a la altura de sus ojos. Es el tipo de plano más utilizado.

 

Picado:  Para hacer un plano picado debes situarte por encima del sujeto de forma oblicua a unos 45º aproximadamente, hasta menos de 90º en los que ya hablaríamos de plano cenital. 

Contrapicado:  El plano contrapicado se realiza situándote justo enfrente del sujeto, a una altura por debajo de la de sus ojos. El objetivo debe estar orientado al techo de forma opuesta al plano picado.

Nadir:  El plano Nadir es el plano opuesto al cenital. En él tendrás que situar la cámara justo debajo del sujeto, de forma perpendicular al suelo. 

Cenital:  El plano cenital se realiza desde encima del sujeto. Es un buen plano para componer con sombras o la colocación de los objetos de la escena.

Plano holandés:  Para conseguir un plano holandés coloca la cámara inclinada hasta los 45º aproximadamente, con esto conseguirás una escena mucho más dinámica e inestable, perfecta para escenas de acción. 

Semisubjetiva: También conocido como “plano semisubjetivo” nos introduce dentro de la escena como espectadores.

Plano escorzo:  El plano escorzo es uno de los planos más utilizados en el cine para las conversaciones de dos personas. 

Lateral:  Poco hay que explicar de este plano lateral. Como su nombre indica la cámara estará colocada a un lado del sujeto, mostrando su perfil.

 

Altura: Normal, Sobre hombro, Alta ,Baja.

Planos especiales: Congelado, Maestro o sin cortes, Inserto (necesita de audio y vídeo), De establecimiento, De detalle.

Género videográfico

Género Videográfico

• Género videográfico: Es el conjunto de vídeos, apariciones en programas de TV películas, DVD y otras formas de un artista, grupo o persona.

Origen de la videografía

Características de los géneros cinematográficos

Tema 2

Características de los géneros cinematográficos

Género cinematográfico

Evolución

Es importante señalar que, en las primeras décadas del cine, el género de las películas era encorsetado, con características muy delimitadas que ayudaban al espectador a comprender rápidamente la película. Sin embargo, tras la Segunda Guerra Mundial, los géneros empezaron a mezclarse creando diversas producciones y extraños especímenes.

Clasificaciones

Los géneros cinematográficos se clasifican según los elementos comunes de las películas que abarquen, originalmente según sus aspectos formales (ritmo, estilo o tono y, sobre todo, el sentimiento que busquen provocar en el espectador, ajuste). Alternativamente, los géneros cinematográficos se definen por su ambientación o por su formato. Los géneros siguientes son a menudo concretados para formar subgéneros, y también pueden ser combinados para formar géneros híbridos.

Actualmente no existe un consenso en cuanto a géneros cinematográficos se refiere y se da una compleja serie de clasificaciones.

Géneros cinematográficos según el efecto que produce en el espectador (tono o estilo).

• Drama. en el cine, películas que se centran principalmente en el desarrollo de un conflicto entre los protagonistas, o del protagonista con su entorno o consigo mismo. 1

• Comedia. películas realizadas con la intención de provocar humor, entretenimiento y/o risa en el espectador. 1

• Acción. cuyo argumento implica una interacción moral entre el «bien» y el «mal» llevada a su fin por la violencia o la fuerza física. 1

• Aventura. Las escenas de mucha acción (batallas, persecuciones, etc.) siempre se filman en planos cortos. 1

Por su ambiente o tema

• Histórico: la acción de estas películas ocurre en el pasado, a menudo con intención de recreación histórica. 1
• Policíaco: la derrota del «Mal» en el contexto de la actividad criminal. 1
• Bélico: campos de batalla y posiciones que pertenecen a un tiempo de guerra. 1
• Ciencia ficción: presentan la progresión de lo desconocido a lo conocido por el descubrimiento de una serie de enigmas, donde el espacio es dominado por el hombre o civilizaciones de un posible futuro. 1
• Fantasía: contienen hechos, mundos, criaturas o cosas míticas, que provienen únicamente de la imaginación de su autor. 1
• Deportivo: Contienen hechos ocurridos con  los deportes. 1
• Cine de espías: El espía como base de esta tipología nace en letras a partir de la Primera Guerra Mundial. 1
• Cine de artes marciales: Están caracterizadas por poseer en su argumentación el tema del viaje, en el que el personaje principal realiza un viaje físico o psicológico para lograr algún objetivo. 1
• Cine de zombies: El cine de zombis es un subgénero del cine de terror a menudo encuadrado dentro de la Clase B, pero que cuenta con una amplia representación de películas a lo largo de la historia. 1
• Cine de catástrofes:  El cine catástrofe o cine de catástrofes es un género cinematográfico compuesto por películas que tienen como tema principal una catástrofe en curso o inminente para la humanidad. 1
• Cine gore. Cine splatter o cine gore: El cine splatter o cine gore es un tipo de película de terror y de cine de explotación que se centra en lo visceral y la violencia gráfica extrema. 1
• Cine de misterio: El cine de misterio es un género cinematográfico que trata de temas realistas, pero de una forma especial para crear en el espectador la sensación de que se le está por revelar un secreto, una verdad que, supuestamente, hasta ese momento sólo unos pocos elegidos conocían. 1
• Cine de terror: El cine de terror es un género cinematográfico que se caracteriza por su voluntad de provocar en el espectador sensaciones de pavor, terror, miedo, disgusto, repugnancia, horror, incomodidad o preocupación. 1
• Cine romántico: El cine romántico es un género cinematográfico que se caracteriza por retratar argumentos construidos de eventos y personajes relacionados con la expresión del amor y las relaciones románticas. 1
• Musical: El cine musical alude a todas aquellas producciones cinematográficas que incluyen canciones o temas musicales bailables en una parte fundamental del desarrollo argumental de la misma. 1
• Western: del período colonial a la era moderna de los Estados Unidos de América, a menudo mitificándolos. 1
• Comedia: Una comedia cinematográfica es una película con situaciones de humor que intenta provocar la risa de la audiencia. 1
• Otros géneros: melodrama, suspense (Thriller), erótico, superhéroes, piratas, de montaña o escalada, costumbrista, slapstick ("de golpe y porrazo"), judicial o de abogados, tragedia, melodrama, psicodrama.

Por su formato o producción

• Animación: El cine de animación es una categoría de cine (o de una manera general, una categoría de arte visual o audiovisual) que se caracteriza por no recurrir a la técnica del rodaje de imágenes reales sino a una o más técnicas de animación. 1
• Imagen real, o liveaction: se utilizan los términos imagen real, imágenes reales,​ acción real o acción en vivo para referirse a obras en las que la imagen ha sido obtenida mediante la filmación directa de actores o elementos reales. 1
• Cine mudo: El cine mudo es aquel cine en el que no hay sonido sincronizado (especialmente diálogos) y consiste únicamente en imágenes. 1
• Cine sonoro: El cine sonoro es aquel en el que la película incorpora sonido sincronizado (es decir, tecnológicamente acoplado) con la imagen. 1
• Cine 3D: Recibe la denominación de cine 3D la tecnología de filmación y proyección de cine para que simule la visión tridimensional humana real. 1
• Cine arte: El cine arte cuenta con una mayor libertad creativa que el cine convencional, y suele mostrar temas controvertidos o dramáticos o utilizar recursos narrativos o cinematográficos poco habituales e incluso de difícil comprensión. 1
• Cine de serie B: El cine B o cine serie B es un tipo de cine comercial de bajo presupuesto. 1
• Cine independiente: El llamado cine independiente hace referencia a todas aquellas películas que se realizan, o se han realizado, al margen de los circuitos comerciales y de producción habituales. 1
• Mockbuster: Es un género de películas creado con la intención aparente de parodia en la publicidad de una película con un título similar o un tema y a menudo se hace con un bajo presupuesto. 1

Metraje encontrado (género).

Por su tipo de audiencia

• Infantil
• Juvenil
• Familiar
• Adulta: Género videográfico

Clasificación

Existen dos grandes géneros: a) Documental y b) Ficción.

1. Documental.-
2. Ficción:
   • Cómico.-.
   • Comedia que se desprende del anterior, aquí no se busca la risa a cada momento, tiene una trama ligero donde se introduce más el entretenimiento; la comedia capta todos los géneros y los mezcla, esa es su característica.
   • Musical.-
   • Filosófico
   • Ciencia Ficción.-
   • Vídeo Político y Social.-

Género audiovisual

ÍNDICE

• Comunicación audiovisual
• Características del género audiovisual
• sentidos del término audiovisual
• Clasificación de los términos audiovisual : 2 ejemplos

1. Comunicación audiovisual: Denominamos como medios audiovisuales a aquellos medios de comunicación masiva que apelan a la utilización de los sentidos de la vista y el oído para transmitir sus mensajes. Es decir, los medios audiovisuales combinan imágenes y sonido , y por caso, el receptor puede ver y escuchar el mensaje en cuestión.

Es un lenguaje múltiple con una gran diversidad de códigos constituyentes, que pueden ser analizados tanto por separado como en conjunto. 

Los sistemas de comunicación audiovisual tradicionales son la radio, el cine y la televisión. Actualmente se han consolidado nuevos sistemas de comunicación audiovisual, como internet o los videojuegos, que ya empiezan a estudiarse y a denominarse como tales.

2. Características del género audiovisual: Con la integración de la imagen y el sonido se monta el lenguaje audiovisual. Se entiende como los modos artificiales de organización de la imagen y el sonido que utilizamos para transmitir ideas o sensaciones ajustándose a la capacidad del hombre para percibirlas y comprenderlas. El lenguaje audiovisual tiene una serie de elementos morfológicos, de gramática y recursos estilísticos. El lenguaje audiovisual lo componen la imagen y el sonido mediante los cuales transmitimos ideas o sensaciones, ajustándose a la capacidad de comprensión de cada persona y no a la tecnología que los medios utilizan.

El lenguaje audiovisual tiene dos características fundamentales:

• Es mixto: suma el lenguaje visual con el auditivo.

• Los mensajes audiovisuales facilitan y dan peso la comunicación

3. Sentidos del término audiovisual: Lo audiovisual engloba dos grandes sentidos:

• Sentido amplio: consistiría en una yuxtaposición de audio y vídeo pero sin ninguna relación entre ambos, por un lado lo auditivo (radio, teléfono…) y por otro lado lo visual (fotografía, carteles…).

• Sentido restringido: interrelación entre los dos términos, sería lo audiovisual puro (AUDIO + VISUAL = un NUEVO producto). Aquí ya no es posible examinarlo por separado, puesto que si se separase se rompería el significado. La percepción en este caso se realiza simultáneamente por la vista y el oído. Según esta definición lo audiovisual sería una unidad de expresión (televisión, cine, vídeo…)

4. Clasificación de los términos audiovisual: 

• Docuficción: Se trata de un género​ cinematográfico que intenta captar la realidad tal como es y al mismo tiempo que introduce elementos irreales,​ o situaciones de ficción en la narrativa con el fin de la fuerza de la representación de esta realidad utilizando algún tipo de expresión artística.

• Documental: El documental es la expresión de un aspecto de la realidad, mostrada en forma audiovisual. La organización y estructura de imágenes y sonidos (textos y entrevistas), según el punto de vista del autor, determina el tipo de documental.

• Reportaje: reportaje es un género periodístico que consiste en la narración de sucesos o noticias de cualquier tipo de información.

• Cortometraje: Un cortometraje, o coloquialmente un corto, es una producción audiovisual cinematográfica que dura un máximo de 30 minutos y mínimo de 5 .

• Mimo ficción: Cortometraje en el que se suprimen los diálogos y solo se utilizan imágenes, música y títulos para contar una historia. Las acciones deben entenderse por sí solas sin la ayuda del habla.

• Videoclip: Un videoclip es un cortometraje realizado principalmente para su difusión en video, televisión y a través de portales en internet, que ofrece una representación o interpretación visual de una canción.

• Spot:  Es citado en una programación televisiva o de radio (medios masivos). Es breve pero entendible destinado a la publicidad de un producto o servicio para cautivar al cliente. Es un comercial corto de 20 a 60 segundos.

• Postal audiovisual: Su objetivo principal es relatar audiovisualmente experiencias, vivencias, sensaciones, desde un lugar determinado.

• Fotorrelato: El fotorrelato se puede definir como la obra en la cual escritura e imagen integran una unidad estética a través de una fotografía.

Ejemplos:

• Cortometraje: 1 y 2
• Docuficción; 1 y 2
• Documental: 1 y 2
• Reportaje: 1 y 2
• Mimo ficción: 1 y 2
• Videoclip: 1 y 2
• Spot: 1 y 2
• Postal audiovisual: 1 y 2
• Fotorrelato: 1 y 2